Downloaded from hlayiso.com
NASIONALE
SENIOR SERTIFIKAAT
GRAAD 12
SEPTEMBER 2014
DRAMATIESE KUNSTE
MEMORANDUM
PUNTE: 150
Hierdie memorandum bestaan uit 42 bladsye.
Skip to contentAll 2014 papers 





View all





Dramatic Arts Grade 12 Eastern Cape Mock 2014 Memo (Afr)
Grade 12 Dramatic Arts memorandum from the Eastern Cape Mock Exam 2014 (Afrikaans), 42 pages. Read online or download the free PDF.
Dramatic Arts · Grade 12 · Eastern Cape Mock Exam · 2014. Memorandum, 42 pages. Read online or download the PDF.
- Subject
- Dramatic Arts
- Grade
- Grade 12
- Document type
- Memorandum
- Year
- 2014
- Exam period
- Eastern Cape Mock Exam
- Curriculum
- CAPS
- Pages
- 42
- File size
- 465.5 KB
Free to read online, no sign-up needed
Loading document…
Loading document…
1 of 42
This exam
Eastern Cape Mock Exam 2014
Document textSearch extracted text and jump to a page.
Downloaded from hlayiso.com
2 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
ALGEMENE NOTAS VIR NASIENERS/ONDERWYSERS
1. As ʼn nasiener, skryf kort opmerkings waarom 'n punt opwaarts of afwaarts
aangepas is indien die memorandum nie duidelike riglyne gee nie en die
nasiener eie diskresie moet gebruik.
2. Maak duidelike regmerkies om die punt wat behaal is, aan te dui. Nasieners
moet aktief by die antwoord betrokke raak.
3. Hoofnasieners moet rubrieke met nasieners fasiliteer. Gebruik die
vlakbeskrywings van Dramatiese Kunste om die nasien te lei.
4. Hou gereelde konsultasies om te verseker dat nasienwerk gestandaardiseer
is.
5. In die geval waar 'n kandidaat meer as die voorgestelde getal woorde skryf,
moenie penaliseer nie (bv. opstelvraag).
6. Die memorandumbesprekingsforum kan nie genoegsaam alle antwoorde
voorspel nie. Provinsiale nasieners moet dit in ag neem en oop wees vir
kandidate se antwoorde. Hulle moet seker maak dat verskillende
onderwysstyle nie die kandidaat benadeel nie.
7. Wy die eerste dag aan die bestudering van die kwaliteit en kwantiteit van
bewyse in die memorandum, standaardiseer die vereiste antwoorde en vind
gemeenskaplike definisies en konsepte.
8. Nasieners moet seker maak dat kandidate se antwoorde ooreenstem met die
KABV-dokument se Breë Onderwerpe en Onderwerpe.
9. Die voorgestelde antwoorde is dikwels bo die vlak van die meeste kandidate
op Graad 12 kan behartig, en behoort gesien te word as ʼn
opvoedingservaring vir die merkers.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 3
AFDELING A: 20STE EEUSE TEATERBEWEGINGS
Beantwoord EEN van die DRIE vrae in hierdie afdeling.
VRAAG 1:
Kandidate beantwoord die vraag as hulle Kaukasie Krytsirkel, Moeder Courage, The
Good Person of Szechwan of Kanna Hy Kô Hystoe behandel het.
Die opstelle moet volgens die rubriek nagesien word en moet die kandidate se
benadering van die onderwerp in ag neem. Gemotiveerde, oorspronklike antwoorde
wat insig toon, moet gekrediteer word.
KATEGORIE PUNT BESKRYWER
Uitstekend 27–30 Die kandidaat het ʼn duidelike begrip van die aanhaling en
kan die toneelteks en die teaterbeweging wat hy/sy
bestudeer het, met die aanhaling in verband bring. Die
kandidaat kan ʼn argument konstrueer wat die waarheid
van die aanhaling ondersteun en konkrete, spesifieke
voorbeelde uit die beweging en toneelteks gebruik. Die
kandidaat bespreek ʼn minimum van drie van die kolpunte
en ʼn maksimum van vyf en kies geskikte punte uit die lys
wat verband hou met die toneelteks en beweging wat hy/sy
bestudeer het. Hy/Sy fokus op die verskillende doeleindes
van teater en bespreek duidelik hoe die toneelteks wat
bestudeer is, ʼn voorbeeld van 'n sekere oortuiging is.
Baie Goed 24–26 Die kandidaat verstaan die aanhaling en kan die toneelteks
en teaterbeweging wat hy/sy bestudeer het, met die
aanhaling in verband bring. Die kandidaat kan 'n
argument konstrueer wat die waarheid van die aanhaling
ondersteun en voorbeelde uit die beweging en toneelteks
gebruik. Die kandidaat bespreek ʼn minimum van drie van
die kolpunte en kies ʼn paar gepaste punte uit die lys wat
met die toneelteks en beweging wat hy/sy bestudeer het,
verband hou. Hy/Sy bespreek hoe die toneelteks wat
bestudeer is, ʼn voorbeeld van ʼn sekere dramaturg se
motivering en teatereweging is.
Goed 21–23 Die kandidaat verwys na die aanhaling en kan die
toneelteks en teaterbeweging wat hy/sy bestudeer het, met
die aanhaling in verband bring. Die kandidaat probeer om
die waarheid van die aanhaling te ondersteun en gebruik
voorbeelde uit die beweging en toneelteks. Die kandidaat
bespreek ʼn minimum van drie van die kolpunte en kies ʼn
paar gepaste punte uit die lys wat met die toneelteks en
die beweging wat hy/sy bestudeer het, verband hou.
Hy/Sy oorweeg hoe die toneelteks wat bestudeer is, ʼn
voorbeeld van ʼn sekere dramaturg se motivering en
teaterbeweging is.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
4 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Bevredigend 18–20 Die kandidaat kan direk na die aanhaling verwys, maar sal
meer waarskynlik 'n verbinding aflei as om dit direk te
noem. Hy/Sy bespreek die toneelteks en teaterbeweging.
Die kandidaat probeer om die beweging en toneelteks in
verband te bring. Die kandidaat bespreek ʼn paar van die
kolpunte en kies ʼn paar punte uit die lys wat die toneelteks
en beweging wat hy/sy bestudeer het, verbind. Hy/Sy kan
meer punte uit die lys dek, maar op ʼn oppervlakkige
manier.
Gemiddeld 15–17 Die kandidaat is geneig om ʼn verbinding met die aanhaling
af te lei eerder as om dit direk te noem. Hy/Sy verduidelik
die toneelteks en teaterbeweging. Die kandidaat slaag
daarin om ʼn paar voorbeeld(e) van dramatiese
teoretici/praktisyns, toneelstukke of tekste te gee, maar is
dikwels nie in staat om dit met die aanhaling in verband te
bring nie. Hy/Sy gee ʼn paar basiese beskrywings van
punte, maar het nie die vermoë om die teaterbeweging,
toneelteks en aanhaling samehangend met mekaar in
verband te bring nie. In die algemeen word breë stellings
oor drie of meer van die punte gemaak.
Elementêr 11–14 Die kandidaat is geneig om die aanhaling te ignoreer en
verwys toevallig daarna, eerder as doelbewus. Hy/Sy
beskryf die toneelteks en teaterbeweging. Die kandidaat
slaag daarin om ʼn paar voorbeelde van dramatiese
teoretici/praktisyns, toneelstukke of tekste te gee, maar is
dikwels nie in staat om dit met die aanhaling in verband te
bring nie. Die kandidaat gee ʼn paar beskrywings van
punte, maar het nie die vermoë om die teaterbeweging,
toneelteks en aanhalings samehangend met mekaar in
verband te bring nie. In die algemeen maak hy/sy stellings
wat na drie of meer van die punte verwys en sy/haar
antwoord fokus dikwels op die intrige.
Swak 0–10 Die kandidaat is geneig om die aanhaling te ignoreer en
verwys toevallig daarna, eerder as doelbewus. Die
kandidaat gee ʼn paar beskrywings van punte, maar het nie
die vermoë om die teaterbeweging, toneelteks en
aanhaling met mekaar te verbind nie. In die algemeen
maak hy/sy algemene stellings wat na sommige van die
punte verwys.
Die volgende behoort te dien as riglyne wat spesifiek is aan elke toneelstuk wat die
kandidaat bestudeer het. Let wel dat die volgende behoort te wees wat die nasiener
in die kandidaat se antwoord moet na kyk. Die notas is algemeen met betrekking tot
die Epiese teater en nasieners word aangeraai om hulle nasien te beperk tot ʼn
toneelstuk wat onder die beweging bestudeer is.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 5
Oor Brecht en Epiese Teater
Epiese teater is ʼn teatervorm wat nie tydgebonde is nie.
Dit was beïnvloed deur die werke van Piscator.
Tesis en antitesis is in ʼn nuwe tesis gefinaliseer.
Brecht het Wagner se invloedryke konsep van ʼn “verenigde produksie” of van “totale
teater” verwerp, aangesien die doel daarvan was dat musiek, agtergrond, kostuum,
beligting, drama en sang alles dieselfde idee oordra (illusie).
Brecht wou gehad het dat elke element op ʼn ander manier kommentaar moet lewer.
In ʼn satiriese lied hoef die musiek nie satiries te wees nie, aangesien die dialoog en
handeling daartoe bydra. Deur die verwagtinge te weerspreek en deur twee tekste
met verskillende atmosfeer te verenig, sal konflik in die gedagtes van die gehoor
ontstaan en die persoon dwing om die twee elemente te versoen.
Hy het katarsis, empatie en nabootsing verwerp ten gunste van Aristoteles se
begrippe, “die vervreemdingseffek’.
Epiese Teater sluit in:
Toneelstukke is meestal polities en didakties van aard.
Brecht se toneelstukke word beïnvloed deur ander dramaturge soos die Grieke en
die Elizabethane.
Hierdie toneelstukke is onemosionele prose-vertalings van die “Noh Teater van
Japan”
Hy gebruik satire deur blanko vers en liedere te kombineer.
Toneelstukke wat geskryf is vir sosiale reaksie soos “Theatre of Social Action”.
Brecht se toneelstukke het ʼn ingeboude passie om verandering te kan bring – teater
is ʼn ruimte waarin jy jou houdings en menings wat tot die begin van verandering van
idees, denke en aksie lei, kan uitdruk.
Hy wou hê dat sy gehoor die teater met ʼn nuwe vorm van bewustheid om probleme
in die toneelstuk te oorweeg moet verlaat, en dit toe te pas om die probleme in
realiteit aan te gryp.
Hy glo dat emosies in teater altyd rede oorskadu wanneer jy na ʼn sentimentele
toneelstuk kyk.
Die toneelstuk word ʼn montage met ʼn reeks van onafhanklike insidente wat die doel
het om die gehoor te skok, sodat daar nuwe begrip en erkenning kan plaasvind.
Daar is altyd ʼn storieverteller wat dit direk aan die gehoor oordra – wat dus die vierde
muur wat in realistiese teater opgebou is, afbreek.
ʼn Hele historiese gebeurtenis kan in een sin vervat word.
Die gehoor moet permanent krities bly.
Elke toneel kry ʼn subtitel wat slegs verwyder en vervang sou word deur ʼn nuwe titel
as die toneel sou verander.
Hy verwerp liniêre dramatiese struktuur van ʼn goed-gestruktureerde toneelstuk – dus
kontinuïteit van een toneel na die volgende en die opbou van spanning na die
hoogtepunt.
Tonele is verbind deur tematiese drade liewer as deur die struktuur en die
ontwikkeling van die intrige soos in realistiese drama.
Teater as ʼn spektakel, met onderwerp en ook gehoordeelname of
gehoorbetrokkenheid.
Toneelstuk word geskryf in ʼn styl wat kommentaar lewer op die samelewing vir die
onthalwe van sosiale verandering.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
6 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Die dramaturg is die regisseur en die skepper soos van enige ander produk.
Vernietig teatrale illusie.
Musiek teenoor die teks of kommentaar deur akteurs.
Die gehoor behoort betrokke te wees in die optrede om objektief waar te neem, te
dink, en ook om kritiese oorweging te bewerkstellig om sosiale aksie te
beïnvloed.
Epiese Teater is meer gebaseer op die rede as op die gehoor se emosies.
Brecht het die “Verfremdunseffekt” of die “Alienation-effect” ontwikkel.
Ander tegnieke wat in die Epiese Teater toneelstukke gevind kan word sluit in:
Tekens, plakkate of projeksies wat ons vertel wat gaan gebeur voor elke toneel,
wat die illusie omverwerp, vir ons ʼn konteks gee of ʼn boodskap waarop die
gehoor sy waarnemings/gewaarwordings kan baseer.
Maskers en poppespel
Sigbare verhoogmasjinerie (wys die tegnologie van die teater)
Die toneelstuk as die “parable play” of wat ook bekend staan as “Lehrstück.”
Gebruik musiek om die aksies te onderbreek en om daarop kommentaar te lewer.
Toneelspel in die derde persoon.
Die beskrywing van akteurs se beweging en handgebare buite die geskrewe
dialoog.
Die ontdekking van die “gest”, gestus (bv. gebare en bewegings) van die
karakter. “Gest” verwys na beide die handgebare en die gist.
Kandidate kan enige van die bogenoemde noem in verband met die toneelstuk wat
hulle bestudeer het. Merkers moet let op die kandidate se antwoord ten opsigte
waarvan dit na die volgende aspekte van Epiese teater verwys: die doelwit; die
strukturele doel, die wisselwerking tussen teks, optrede en gehoor as ʼn didaktiese
platform waar die gehoor die geleentheid gebied word om beide sosiale en politieke
kwessies te kritiseer vir die doel van aksie en sosiale transformasie. Nasieners
moet ook uit die antwoord kan aflei of die kandidaat die vermoë het om kennis toe te
pas op die drama wat hulle studeer het.
Let daarop dat sekere kandidate uitgebreide kennis sal toon in hulle toepassing en
die vermoë om ʼn goed gestruktureerde antwoord te gee wat verteenwoordigend van
die totale uitkomste van die Epiese teater is.
OF
TEATER VAN DIE ABSURDE
Die volgende moet dien as die riglyne wat moet geld vir elke toneelstuk wat die
kandidaat bestudeer het. Die raamwerk van feite is dus waarvoor die nasiener in die
kandidaat se antwoord moet soek. Die notas handel in die algemeen oor Absurde
Teater en die nasiener moet merk volgens die toepassing daarvan in die toneelstuk
wat uit die beweging bestudeer is.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 7
Hier volg van die feite wat in die antwoord mag verskyn:
Absurde Teater beweeg weg van realistiese karakters, situasies en al die
ooreenstemmende teatrale konvensies.
Tyd, plek en identiteit is dubbelsinnig en vloeibaar (“fluid”) en selfs basiese
oorsaak en gevolg (causality) verbrokkel soms.
Betekenislose intrige, herhalende en sinnelose dialoog en dramatiese “non-
sequiturs” word dikwels gebruik om droomagtige of selfs nagmerrieagtige
stemming te skep.
Daar is ʼn fyn lyn tussen die versigtige en kunstige gebruik van chaos en nie-
realistiese elemente en ware, betekenisvolle chaos. Alhoewel baie van die
toneelstukke wat hier genoem word baie betekenisloos op die oppervlak voorkom,
word betekenis gewoonlik tussen die chaos gevind.
Menslike toestand (“condition”) is betekenisloos, absurd en onlogies.
Taal: Woorde lyk of dit dikwels hulle denotatiewe betekenis verloor het wat tot
verwarring tussen die karakters kan lei. Aan die ander kant verkry taal dikwels ʼn
sekere fonetiese, ritmiese en amper musikale (liriese/poëtiese) kwaliteit wat
moontlikhede vir woordspeling oopmaak. Dit word soms gedoen om die tyd om te
kry terwyl daar gewag word vir iets wat moes kom (soos in Beckett se Wagtend op
Godot).
Sekere karaktereienskappe van Absurde Teater:
Geen intrige, minimale verhooginkleding “staging”, ʼn gebabbel, abstrakte ruimte,
arbitrêre onlogiese handeling.
Absurdheid is die onvermydelike afbreek (devaluation) van ideale, suiwerheid en
doel.
Die taal en poësie van Absurde Teater kom van konkrete en geobjektiveerde
beelde op die verhoog.
Absurde toneelstukke vra van hul gehore om hulle “eie gevolgtrekkings te maak,
hul eie foute te maak.”
Alhoewel Absurde teater as nonsens afgemaak kan word, het dit die meeste te
sê van wat gesê moet word en kan verstaan word.
Die Absurde is dit wat nie ʼn doel het nie … Afgesny van sy godsdienstige,
metafisiese en transendentale wortels, is die mens verlore; al sy aksies raak
onverstandig, absurd en nutteloos.
Die gebruik van rolspel, toneelstukke binne in toneelstukke en die buigsame sin
van die beperking van verhoog-illusie en identiteit word gedramatiseer.
Taal, ritme en karakters
Taal is dikwels gefragmenteerd/Non-sequitors
Woordspel – nuwe betekenis of dubbelsinnige betekenis
Pouses
Gehoorverhouding
Gehoor word dikwels vervreem, geterg, verbysterd en word ontsteld.
Die gehoor bevraagteken die lewe en hul bestaan en die belaglikheid van die
lewe.
Toneelstukstruktuur
Intrige/Plot mag nie logies wees nie
Dikwels geen oplossing/ontbinding aan die einde
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
8 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Verhoudings is onduidelik en die gehoor wonder oor die karakters se
verhoudings.
Kontrasterende elemente word langs mekaar geplaas, byvoorbeeld vriende wat
mekaar vernietig.
Die intrige is beide komies en tragies – twee aspekte van dieselfde situasie.
Dramaturg se intensie/doel
Die doel is om mense ontsteld te maak en verras deur die skep van ʼn nuwe
onvoorspelbare vorm.
Beplan om vooropgestelde idees van teater konvensies/gebruike te verpletter
Skepping: Optree vereistes, tipes karakters, vokalisasie vereistes soos
toonhoogte, tempo en volume
Strek van narre tot realistiese karakters
Omdat die dialoog somtyds nie logies is nie, is dit uiters belangrik dat die akteurs
baie duidelik praat.
Fisieke vereistes: Gebare, beweging en tempo
Kontraste van uiterstes word dikwels in karakterisering en tempo gebruik
Pouses word gebruik om spanning te verhoog.
Terwyl tradisionele teater probeer om ʼn fotografiese weergawe van die lewe
soos ons sien, te skep, probeer die Teater van die Absurde ʼn ritueel-agtige,
mitologiese, argetipiese, allegoriese visie te skep, wat na aan die wêreld van
drome verwant is.
Die fokuspunt van hierdie drome is dikwels die mense se fundamentalistiese
onthutsing en verwarring, wat voortspruit uit die feit dat hy geen antwoorde op
die basiese eksistensiële vrae het nie: Hoekom lewe ons?; Hoekom moet ons
sterf?; Hoekom is daar onregverdigheid en lyding?, ens.
Een van die mees belangrikste aspekte van absurde drama is hul wantroue in
taal as ʼn manier van kommunikasie.
Taal, so blyk dit, het niks meer as ʼn middel vir stereotipiese, betekenislose
uitruilings geword nie.
Absurde teater demonstreer dat woorde nie verby die oppervlakte kan gaan nie;
hulle kan nie die betekenis van menslike-bestaan uitdruk nie.
Dikwels is daar ʼn dreigende mag van buite wat ʼn raaisel bly.
Afwesigheid, leegheid, dit wat tot niet is, en onopgeloste raaisels is sentrale
eienskappe van baie Absurde teater-intriges.
Heel dikwels is die aksies siklies (herhaal homself), of eindig presies waar dit
begin.
Kandidate mag enige van die voorafgaande noem in lyn met die toneelstuk wat hulle
bestudeer het. Nasieners word aanbeveel om na ʼn kandidaat se antwoord te kyk
met betrekking tot of dit ʼn kennis van Epiese teater toon van sy intensies, sy
strukturele doel, die verhouding tussen teks, optrede en gehoor as ʼn didaktiese
platform waar die gehoor die geleentheid gegun word, beide politieke en sosiale sake
vir aksies en sosiale hervorming. Van hierdie kennis word nasieners ook geadviseer
om te assesseer of die kandidaat in staat was om die kennis saam te smelt en van
toepassing op ʼn toneelstuk wat hulle bestudeer het te maak deur hul vlak van
toepassing. Daar moet gelet word dat sommige kandidate ʼn uitgebreide kennis sal
toon deur kennis, toepassing en die vaardigheid het om al die eienskappe saam te
bring as ʼn les wat akkuraat is met betrekking tot die volledige uitkomste waarop deur
Absurde Teater gemik word.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 9
POSTMODERNE TEATER
Die volgende behoort as riglyne met betrekking tot elke toneelstuk wat die kandidaat
bestudeer het te dien. Neem kennis van die volgende inligting waarna die nasiener
moet oplet wanneer die kandidaat se terugvoering geassesseer word. Die riglyne is
algemeen met betrekking tot Postmoderne teater en nasieners word aanbeveel om
tydens assessering aan te pas by enige toneelstuk wat onder hierdie beweging
bestudeer is.
Nasieners moet die volgende in ag neem wanneer kandidate se terugvoering
nagesien word:
Postmoderne teater dien ʼn primêre doel om ʼn aantal vooropgestelde idees
rakende Moderne Teater af te breek.
Die waarheid kan nie geverifieer word nie.
Die gehoor word gekonfronteer met ʼn keuse om hulle eie gevolgtrekking/waarheid
rakende produksies te maak
Die gebruik van media vorme
Eksperimentering met taal en denke
ʼn Pastiche van verskillende tekstuele en historiese bronne
Die insluiting van bronne uit populêre kultuur geneem
Nie-liniêre konvensies van storievertelling
Geen poging om realiteit te dupliseer nie
ʼn Kombinasie van ekstreme humor en ongelooflike tragedie
Karakters in Postmoderne Teater
Karakters in Burried child:
Karakters vertel ons van hulself eerder as dat ander karakters dit doen. Ons sien
dit in die baie onsekerhede in die karakterverhoudinge in Buried Child raak. Dit
lyk dat niemand anders enigiets weet van enige ander karakter in die toneelstuk
nie. Ons kan dus aflei dat wat die karakters oor hulself sê belangrik is. ʼn
Voorbeeld hiervan is wanneer Vince met Shelly opdaag en dit tot ʼn reeks
misverstande lei. Indien Shelly geweet het van Vince en dit in haar dialoog
bevestig het, sou die waarheid meer geloofwaardig wees aangesien die menings
uit twee bronne sou wees.
Karakters is metafore en argetipes.
Dodge is ontwykend, distansieer homself van sy familie en van alle toenadering.
Neem kennis daarvan hoe elke lid van die familie hulself van mekaar gedurende
die hele toneelstuk distansieer.
Halie is skynheilig en kruip agter godsdiens weg. Sy het egter ʼn buite-egtelike
verhouding met die predikant en ten minste een ander man. Sy lewe saam met ʼn
donker geheim wat haar beperk en haar aggressief maak.
Karakters is donker, ongelukkig, bot, vervreemd, geheimsinnig, gewelddadig en
dikwels eendimensioneel.
Karakterisering sluit rolspel en skielike transformasie in – wie glo ons en
wanneer.
Ons weet nie of Halie die waarheid praat wanneer sy haar gelukkige verlede en
haar uitstappies na die renbaan onthou nie.
Is Ansel werklik ʼn heldin?
Onthou Dodge vir Vince of nie?
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
10 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Dialoog en taalgebruik in Buried Child:
Taalgebruik is natuurlik, gevul met herhaling, fragmente en emosies.
Taalgebruik pas by die karakters – daar is bewyse van minder gapings tussen
die karakters en wat hulle sê.
Temas in Buried Child:
Familiedisintegrasie:
Vervreemding en disassosiasie word deur familielede ervaar omdat hulle lei a.g.v.
die sondes van hul vader, Dodge. Hulle almal ontwyk realiteit en daarom ook
hulle ware identiteit. Karakters word figuurlik op een of ander wyse beperk. Hulle
kan nie vir Vince, wat een van hulle eie mense is en wat gekom het om sy eie
identiteit te soek, herken nie. Alle karakters het die suiwerende reën en gebeure
wat plaasvind, nodig. Dodge (wat die waarheid ontduik) sterf as Tilden, wat die
waarheid oor die verlede vertel en die aarde gee die dooies op.
Amerikaanse Droom:
Die waardes van die Droom wat onafhanklikheid en magspel insluit, het sy familie
geruïneer. Dit is die storie van Amerika en sy misbruik van mag en grond.
Georganiseerde Godsdiens bied geen antwoorde:
Georganiseerde godsdiens bied geen oplossing vir enige mens se probleme nie.
Vader Dewis word uitgebeeld as swak en lafhartig, immoreel; heeltemal
onbevoeg om met die familie se behoeftes te help.
Verlede en hede:
Die probleme van die verlede haal ons altyd in, die hede in en ons betaal ʼn prys
vir die sondes van ons vaders vir ewig. Die verlede bepaal tot ʼn mate die hede.
Vince lê, net soos Dodge, aan die einde van die toneelstuk op die rusbank. Die
toneelstuk op die verwysing na die begin wat daarop dui dat die verlede altyd met
die families sal wees.
Karakters in Top Girls:
Marlene: Sy is gelukkig met haar prestasies en sy weet wat sy wil hê. Sy het
geveg vir vroueregte in die werkplek en wy haar lewe daaraan om te ontsnap van
die standaarde wat sy as kind verag het. Haar lewe word bepaal deur haar eie
ambisies. Sy neem aan dat ander mense haar sieninge moet beaam.
Joyce: Is gemaak lojaal, onafhanklik, baie bitter en dra haar negatiewe houding
aan ander oor. Sy besef nie hoe sy ander mense beïnvloed nie.
Angie: Is ʼn onafhanklike denker, intelligent, pessimisties en het geen rigting in die
lewe nie.
Taal inTop Girls
Karakters word aan hulle taalgebruik geken.
Kort sinne is gelaai met baie betekenis. Die betekenisvolheid daarvan beteken
nie dat daar minder vraagstukke aangespreek word nie.
Die gebruik van gekruide taal is om te skok
Sommige karakters gebruik Latyns om geleerd voor te kom
Joan gebruik Latyns in die teenwoordigheid van ander karakters as ʼn middel
tot vervreemding.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 11
Die miskenning van vroueregte deur vroue
Daar is voortdurende feministiese kommentaar in die toneelstuk.
As een karakter begin praat voordat ʼn ander karakter klaargemaak het, word die
onderbrekingspunt aangedui.
ʼn Karakter hou soms aan praat terwyl ʼn ander karakter reeds aan die woord is
Die karakters se dialoog dui die postmodernistiese uitsteltegniek van tyd
Dialoog oorvleuel.
Taalgebruik in Top Girls is idiomaties om menslikheid aan te spreek.
Temas in Top Girls
Keuse en Gevolge
Toneel 1: Alle karakters teenwoordig by die dinee moes ʼn moeilike besluit neem om
te kom waar hulle is. Pope Joan besluit om soos ʼn seun, en daarna soos ʼn man in
die openbaar te leef. Sy raak swanger van haar geheime geliefde en moes na regte
gestenig word. Joyce besluit om Angie aan te neem en dit bepaal ʼn sekere
lewensreis wat sy moes volg. Marlene moes ook verskeie keuses maak. Sy het ʼn
beroepsvrou geword en het haarself van haar familie vervreem.
Marlene is alleen a.g.v. die keuses wat sy gemaak het. Angie besluit om die skool
te verlaat en in Londen te gaan bly (saam met haar tante). Ons is nie seker wat die
gevolge hiervan gaan wees nie.
Sukses en mislukking
Sukses is ʼn belangrike aspek van Marlene se lewe in Top Girls. Sukses bepaal haar
identiteit en met wie sy assosieer. Die dinee word gehou om Marlene se
bewondering vir die besturende direkteur sowel as die sukses van haar gaste, te
vier. Joan word pous, Isabella reis die wêreld vol, Gret veg met die duiwels in die
hel en Griselda het haar man se buitengewone toets van lojaliteit oorleef.
Neem kennis daarvan dat Marlene hierdie vrouens as suksesvol beskou alhoewel
hulle nie ʼn rol in haar lewe speel nie. Marlene se persoonlike lewe is weereens ʼn
mislukking a.g.v. haar besigheids-sukses. Sy het geen ware vriende in die
toneelstuk nie en sy het haar biologiese dogter sewe jaar laas gesien.
Marlene glo dat Joyce ʼn mislukking is omdat sy nie bo haar verlede uitgestyg het
nie. Joyce maak huise skoon om aan die lewe te bly. Sy is ook nie beïndruk met
Marlene se lewe nie. Marlene en Joyce glo dat Angie geen kans op sukses het
a.g.v. haar gebrek aan opvoeding, ambisie en intelligensie. Hulle stem saam dat ʼn
persoon selfonderhoudend moet wees om sukses te behaal.
Klassekonflik
Ons sien klassekonflik in Marlene en Joyce se verskillende sienings van sukses.
Marlene het opvoeding en deursettingsvermoë en daarom styg sy uit van die
werkersklas na die middelklas. Sy beklee ʼn bestuurspos in ʼn kompeterende veld.
Marlene ondersteun die filosofieë van die vroulike eerste minister van Brittanje,
Margaret Thatcher alhoewel sy as anti-werkersklas beskou word.
Joyce werk as ʼn skoonmaker om Angie te onderhou. Joyce dink dat Margaret
Thatcher onderduims is en vergelyk haar met Adolf Hitler a.g.v. haar houding
teenoor die werkersklas. Joyce dink dat Marlene verhewe bo haar is. Marlene hou
nie van mense in die werkersklas nie, maar beskou nie haar suster as een van hulle
nie. Hulle stem nie ooreen rakende klasseverskille nie.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
12 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Seksrolle en Seksisme
Top Girls spreek die samelewing se verwagtinge aan oor wat vroue moet wees en
doen. Die gaste by die dinee definieer vrouwees in ʼn spesifieke tydperk in terme
van wat hulle reeds is, en wat hulle nie is nie. Isabella kon nie aan die
standaarde van vroulikheid voldoen soos deur haar suster, Hennie vasgestel is
nie. Tog is Isabella ʼn berese vrou wat meer van die wêreld gesien het as die
meeste mans. Marlene se beroep en rolle wat sy moet uitleef, onderskei haar as
ʼn vrou
Alhoewel Marlene ekonomies bevoordeel is deur haar beroep, word haar
ontkenning van geslagsrolle ʼn probleem. Sy is ongetroud en dit lyk nie of sy in
enige langtermynverhouding met iemand is nie. Joyce hou nie van haar nie.
Mevrou Kidd, die vrou van die man oor wie Marlene aangestel is, smeek Marlene
om dit nie te aanvaar nie. Mevrou Kidd glo dat Howard nie ondergeskik aan ʼn
vrou by die werk moet wees nie. Mevrou Kidd glo dat Marlene haar bevordering
moet prysgee sodat Howard dit kan kry en sy familie kan ondersteun soos wat dit
stereotipies gedoen word. Sy beskou Marlene as onnatuurlik a.g.v. die
bevordering en haar toewyding tot haar werk. Seksisme maak nie Marlene se
lewe en keuses enigsins makliker nie.
Kandidate mag enige van die voorafgaande noem in lyn met die toneelstuk wat
hulle bestudeer het. Nasieners word aanbeveel om na ʼn kandidaat se antwoord
te kyk met betrekking tot of dit ʼn kennis van Postmoderne teater toon van sy
intensies, sy strukturele doel, die verhouding tussen teks, optrede en gehoor as ʼn
didaktiese platform waar die gehoor die geleentheid gegun word beide politieke
en sosiale sake vir aksie en sosiale hervorming. Van hierdie kennis, word
nasieners ook geadviseer om te assesseer of die kandidaat in staat was om die
kennis saam te smelt en van toepassing op ʼn toneelstuk te maak wat hulle
bestudeer het deur hul vlak van toepassing. Dit moet op gelet word dat sommige
kandidate ʼn uitgebreide kennis sal toon deur kennis, toepassing en die
vaardigheid om al die eienskappe saam te bring as ʼn les wat akkuraat is met
betrekking tot die volledige uitkomste waarop Absurde Teater mik. [30]
TOTAAL AFDELING A: 30
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 13
AFDELING B: SUID-AFRIKAANSE TEATER (1960–1994)
VRAAG 2: WOZA ALBERT! DEUR PERCY MTWA, MBONGENI NGEMA EN
BARNEY SIMON
2.1 Agitprop: “Agitation” en “propaganda” – dit is teater in politieke konteks. In
die teater kan dit ʼn produksie wees wat die heersende politieke bestel
kritiseer (die optrede en die konteks) met die doel van sosiale bewuswording
en mobilisering tot gevolg te hê. (2)
2.2 Kandidate kan enige TWEE van die volgende wette noem.
1950 – Wet Nr. 41, Groepsgebiedewet: Gedwonge skeiding tussen rasse
deur die skep van woongebiede wat net vir sekere rasse bedoel was.
1952 – Naturelle Wysigingswet: Het die aantal swart mense wat
permanente verblyf in dorpe beperk tot dié wat in ʼn dorp gebore was en
wat daar gebly het en wat vir ʼn tydperk van nie minder as 15 jaar nie
aaneen daar gewerk het.
1952 – Wet Nr. 67, Naturellewet (Afskaffing van Passe en Koördinering
van Dokumente): Het swart mense gedwing om ʼn vorm van identifisering
(wat ʼn foto, plek van herkoms, werksgeskiedenis, belasting-betalings, en
ontmoetings met die polisie) ten alle tye te dra.
1953 – Wet Nr. 47, Wet op Bantoe Onderwys: Het ʼn Swart Onderwys-
departement gestig wat ʼn kurrikulum opgestel het wat “vir die natuur en
die vereistes van die swart mense” geskik was. Die doelwit van die wet
was om te verhoed dat swart mense ʼn opvoeding ontvang wat hulle sou
toelaat om in posisies te werk wat hulle nie onder die vorige
apartheidswette kon hou nie.
1959 – Wet Nr. 45, Uitbreiding van Universiteit Onderwyswet: Verhoed
swart studente om by wit universiteite te studeer.
1970 – Bantoe Tuislande Burgerreg: Verwyder Suid-Afrikaanse
burgerskap en vereis dat alle swart mense burgers moet word van die
tuisland wat aan hy/sy se etniese groep toewys is.
Merkers moet kennis neem dat data baie ander onregverdige
apartheidswette is – die wat in die merkriglyn genoem word, is dié wat
bydrae tot die temas van die Suid-Afrikaanse tekste wat in Dramatiese
Kunste bestudeer word. (4)
2.3 Werkswinkels verwys na ʼn metode of proses waardeur ʼn toneelstuk geskep
eerder as om ʼn spesifieke genre te noem. Dit sluit in:
Fase 1: Die kies van ʼn konsep of ʼn idée as die basis vir ʼn toneelstuk.
Fase 2: Navorsing, die gebruik van argiewe, boeke, aanlynhulpbronne,
persoonlike onderhoude om die idée verder te ondersoek.
Fase 3: Die skep en die bevraagtekening van die materiaal,
improvisering en die verken van moontlike beelde, karakters en tonele.
Fase 4: Die seleksie, redigering en die afronding van geïmproviseerde
tonele om die finale draaiboek en struktuur van die toneel te skep.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
14 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Fase 5: Die repetisie, die saambring van alle elemente om gereed te
maak vir die finale aanbieding.
Fase 6: Die vaslê van die finale aanbieding in ʼn geskrewe teks.
Merkers moet bewus wees daarvan dat die kandidate moontlik die drie fases
wat hulle in graad 10 bestudeer het, kan opnoem. In sulke gevalle moet die
merker kyk na die kandidate se kennis van die fases van werkwinkels en
waaruit die verskillende fases bestaan. (10)
2.4 Bestudeer ʼn uittreksel uit Woza Albert! om die volgende vrae te beantwoord.
2.4.1 Dit kan om universaliteit wees. Die toneelstuk handel oor realistiese
kwessies in die gemeenskap en regte mense. Die nasien moet wys
dat Mbongeni en Percy hulself nie uitsluit van die mense wat deur
die probleme in die gesig gestaar word nie. Dit mag nog ʼn eienskap
wees wat beïnvloed word deur Brecht-teater as ʼn instrument van
leer vir toeskouers – die vervreemdingseffek.
Assesseer na gelang van die kandidaat se begrip. (3)
2.4.2 Ja: Woza Albert! is ʼn opstand teen die wette van die vorige
dispensasie. Sy uitdagings, deur tonele by verskillende probleem
areas, die politiese onregverdigheid van apartheid en die hoop op
verandering. Dit daag die onderdrukkende wette, armoede en
sensorskap en die abstrakte uitwerkings van apartheid, uit.
Oorweeg die kandidate se begrip en vaardigheid om ʼn teks in
verband met ʼn beweging, idee of agenda te bring. (5)
2.4.3 Die volgende rubriek en notas wat volg mag in die assessering van
hierdie vraag gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 9–10 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak van
bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte
keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis word
treffend uiteengesit.
Verdienstelike 8 Goed georganiseerd, omvattend, afgeronde
prestasie struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse van feite
om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis – goed
uiteengesit.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 15
Bevredigende 6–7 Georganiseerd, omvattend, ʼn bevredigende
prestasie vlak van bevoegdheid, sommige foute is
waarneembaar in die opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike stellings,
oortuigend, eenvoudige taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 5 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip, maar is
geneig om ondeurdagte en stereotipiese
antwoorde te verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Middelmatige 4 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur nie
prestasie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting en swak
taalvaardigheid mag ʼn bydraende faktor
wees.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Elementêre 3 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat, min
prestasie poging aangewend om die inligting op ʼn
aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik om te
volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–2 Onsamehangend, baie min gelewer, beperkte
vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon dat
die kandidaat iets geleer het, maar nie
verstaan het nie.
2.4.4 Kandidaat se eie antwoord: Merker moet assesseer of die
kandidaat die implikasies van die verskillende temas verstaan wat in
produksies voor 1994 aangewend is en of hulle die temas in die
konteks van die hede verstaan. (5)
[20]
OF
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
16 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
VRAAG 3: SOPHIATOWN DEUR JUNCTION AVENUE THEATRE COMPANY
3.1 Groepsgebiedewet sluit die volgende in: Gedwonge skeiding van rasse deur
die ontwikkeling van verskillende areas wat aan sekere rasse toegeken is. (4)
3.2 Dit verwys na onomwonde eienaarskap en die grond waarop eiendom staan. (2)
3.3 Studeer die uittreksel van Sophiatown:
3.3.1 ʼn Uitvinder naamlik Tobiansky het dit na sy vrou, Sophia vernoem. (2)
3.3.2 Ruth is ʼn blanke Joodse meisie van Yeoville. Gedurende die tyd van
Sophiatown was hierdie ʼn snaakse verskynsel. So iets was nog
nooit in Sophiatown gesien nie, d.w.s. waar ʼn blanke meisie
(antagonistiese verwysing na apartheid-deur die verteller) intrek by
die swart familie, by Mamariti. (2)
3.3.3 WAAR: Kandidate moet Fahfee noem, sowel as oor die vaardigheid
beskik om die politiese situasie rondom Sophiatown, te bespreek. Dit
is duidelik in die teks, soos hul gebeure aanhaal en klem lê op
verandering en geforseerde blyplek vir sekere ras, en sy
betrokkenheid in die weerstandsbeweging teen die gedwonge
verskuiwings. (5)
3.4 Kandidate moet ENIGE TWEE karakters identifiseer en hul verhouding met
mekaar en die invloed wat grond of geforseerde land op hul gemaak het,
bespreek. Byvoorbeeld, Charlie en Mingus is bondgenote en hulle geskiedenis
van lojaliteit word uitgedaag deur die skuif na ʼn nuwe omgewing. Dit is
onduidelik vir hulle oor wat gaan in die nuwe plek gebeur met die lewenswyse
as bendelede waaraan hulle gewoond was.
Jakes blyk om planne te hê met Ruth Golden, maar hul toekoms is in gedrang.
Daar word van hul verwag om by mense van hul eie ras te bly en daar aan te
pas.
Wees diskreet met die merk van hierdie vraag. Kandidate mag enige
voorbeeld gebruik uit die teks waarmee hul gemaklik voel of waarby hul
aanklank vind. Vir hierdie rede moet die antwoord duidelik toon dat die
kandidate oor die nodige kennis beskik. Dit moet ook duidelik wys of die
leerder verstaan hoe so ʼn skuif lewens sal beïnvloed. (6)
3.5 Militêre besetting van swart woonbuurte, oral is daar polisie en weermaglede
wat mense bedreig, en huise in Sophiatown word platgestoot. Misdaad en
geweld: deur die karakter Mingus en die stories wat hy vertel, kry mens
duidelikheid oor hierdie ‘werk’. So ʼn tipe geweld was ook die aanknooppunt vir
sy verhouding met Princess en die aanhoudende dreigemente on haar aan te
rand. Ongeskooldheid: hulle neem waar hoe swak die kwaliteit van swart
onderig is in die Bantu-onderrigsisteem. Groepgebiedewet: Die vernederende
rede vir pyn wat deur Sophiatown inwoners verduur moes word. Oorbevolking:
die rede hoekom soveel arm mense by Mamariti se huis bly en die onverwagse
besluit van Ruth om ʼn kamer met Jakes te deel.
Armoede: Die behoefte om armoede te oorkom, veroorsaak bendes en dit
veroorsaak misdaad. Hul klem was om goeie lewens te ly na hul ander beroof
en die industriële areas geplunder het.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 17
Kandidate kan enige van die bogenoemde voorbeelde noem. Hul antwoorde
moet waardig wees. Aanhaling uit die teks sal antwoorde versterk en goeie
voorbeelde dien om antwoorde te ondersteun.
3.6 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie vraag
gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 9–10 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak van
bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte keuse
van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis word
treffend uiteengesit.
Verdienstelike 8 Goed georganiseerd, omvattend, afgeronde
prestasie struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van bevoegdheid
en deurdagte keuse van feite om inligting te
verwerk.
Gebruik van relevante dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis – goed
uiteengesit.
Bevredigende 6–7 Georganiseerd, omvattend, ʼn bevredigende vlak
prestasie van bevoegdheid, sommige foute is
waarneembaar in die opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike stellings,
oortuigend, eenvoudige taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 5 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip, maar is geneig
om ondeurdagte en stereotipe antwoorde te
verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
18 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Middelmatige 4 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur nie altyd
prestasie logies nie.
Beperkte seleksie van inligting.
Swak taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Elementêre 3 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat, min
prestasie poging aangewend om die inligting op ʼn
aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik om te
volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–2 Onsamehangend, baie min gelewer, beperkte
vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon dat die
kandidaat iets geleer het, maar nie verstaan
het nie.
Kandidaat mag op Sophiatown as ʼn voorbeeld van realistiese teater
saamstem. Die argument mag rondom die volgende wees:
Instelling: Die boksstel. In terme van die instelling lyk Sophiatown asof dit
van realistiese aard is. ʼn Gemaklike rusbank en koffietafel, ʼn kombuis-
pouse en uitgange op verskeie dele van die huis. Lulu se skoolboeke,
penne en potlode, ʼn gebreekte karsitplek en stuurwiel, tikmasjien en boeke,
ens. Dit is waar in terme van realisme omdat die eienskappe daarvan nie ʼn
simboliese doel het nie, maar eerder ʼn realistiese doel, al is dit
verteenwoordigend van elke karakter.
Die struktuur van die toneelstuk: die gebeurtenisse in die stuk volg logies en
ons vind dieselfde konvensies van baie realistiese stukke soos die ‘well-
made-play’, al is daar geen bewyse van ʼn resolusie nie. Aan die einde word
die mense van Sophiatown geskuif na Meadowlands en ander areas. Dit is
die probleem van die mense van Sophiatown regdeur die stuk en op die ou
einde staar hulle die vyand in die gesig wanneer hulle geen ander keuse het
behalwe om te trek nie.
Karakters: is tipes mense wat ons in die samelewing kan vind, spesifieke
soorte om in Sophiatown te wees met spesifieke kostuums van die 1950s.
Mingus en Charlie is die bendelede, Lulu ʼn skoolmeisie, Jakes ʼn joernalis,
Fahfee ʼn algemene dobbelaar wat in die lokasies gevind word en Mamariti is
ʼn shebeen queen. Karakters simboliseer nie iets nie eerder waaraan die
mense wat wel gevind kan word in enige lokasie tydens die Sophiatown era. (10)
[40]
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 19
QUESTION 4: SIENER IN DIE SUBURBS DEUR PG DU PLESSIS
4.1 Hy wil aan haar skilderye verkoop. (1)
4.2 Nee, Giel en Moeder is nie getroud nie. In die bostaande uittreksel spreek
Giel sy begeerte uit om met Moeder te trou. Giel verduidelik hoe die troue
sal help, veral met Moeder se kinders. Hy verduidelik hoe belangrik familie
is en dat elke huishouding oor ʼn vaderfiguur moet beskik, wat na die familie
se behoeftes kan omsien. (3)
4.3 Tjokkie se suster is Tiemie. (1)
4.4 Giel word nie na wense, soos ʼn vader behandel deur die kinders nie. Hulle
sien hom eerder as nog bagasie wat sy in hul lewens inbring. Hulle dink hy
is nutteloos en net agter Moeder se pensioengeld aan. Hy gee geen
finansiële hulp nie en doen ook geen pligte wat ʼn vaderfiguur sou doen nie.
Die kinders kla oor die geraas wat Giel en Moeder in die huis maak en hoe
sleg dit die rustigheid in die huis beïnvloed. Die ander voorbeeld is die feit
dat die kinders, selfs Moeder, dat die vaderfiguur nie in hul midde is nie en
dat hy moeilik is om soms net spoorloos verdwyn. Ons sien uit Tjokkie se
oogpunt, dat die familie geen nut meer vir ʼn vaderfiguur het nie, behalwe hul
eie pa, maar hulle weet nie waar hy hom bevind nie. Hulle wil van Giel
ontslae raak. (4)
4.5 4.5.1 ʼn Vader is die hoof van ʼn huis. ʼn Vader moet belangrike besluite kan
neem in belangrike aspekte, soos: finansies en veiligheid. Oorweeg
die leerder se reaksie, dit mag verskil van die voorbeelde, maar
moet wel verband hou daarmee.
4.5.2 Daar is verskeie gevalle in die teks, waar Giel se vaderlike
eienskappe en vaardighede uitgedaag word. In plaas daarvan om
probleme op te los, bring Giel meer probleme in die huishouding in.
Giel se aksies om skilderye aan Moeder te probeer verkoop, is ʼn
simbool van sy parasitiese houvas op hierdie gesin. In plaas
daarvan om geld na die familie te bring, vat hy selfs die bietjie wat
hulle het. Sy aksies wanneer hy by Moeder is, is glad nie
verantwoordelik nie en daarom kry hy dit nie reg om respek by die
kinders af te dwing nie. Hy misbruik Tjokkie se talent om die
toekoms te kan sien. Dit alleen is genoeg rede om sy vaderlikheid
te bevraagteken. Daarom het hul bitter min respek vir hom.
Volpunte mag toegeken word, indien die leerder kennis van die teks
kan oordra deur insidente in die teks aan te haal waar Giel se
vaderfiguur in gedrang is. (2)
4.6 Neem die volgende voorbeelde in ag:
Tjokkie en Giel: Tjokkie is Moeder se seun en Giel is Moeder se kêrel.
Tjokkie hou niks van Giel nie. Hy sien Giel as ʼn parasiet in hul huis en Giel
se onvermoë om verantwoordelikheid te neem, maak sy walging in hom
selfs groter. Tjokkie wil ontslae raak van Giel, aangesien hy geen respek vir
hom het nie. Giel aan die ander kant, sien Tjokkie as ʼn nuttelose kind en
daarom misbruik hy sy talente. Giel wil Tjokkie misbruik om te kan ‘sien’
watter perd sal wen en hy dus daarop kan wed en so in sy dobbelbehoefte
sukses kan behaal.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
20 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Moeder en Giel bly saam en vertel gereeld vir mekaar hoe lief hulle mekaar
het. Moeder is bang dat Giel sal wegloop en verdwyn, wanneer haar
pensioengeld op is. Giel lê klem op sy liefde vir Moeder ten spyte van als.
Hy is so ernstig oor sy liefde dat hy met haar sal trou. Vir nou, hou hulle
mekaar lewendig en sal hulle nie sonder mekaar kan oorleef nie. Giel is
sonder ʼn agtergrond en is huisloos en Moeder is eensaam sedert haar man
verdwyn het. Moeder is nog wettiglik getroud en dit hinder Giel in sy planne
om met haar te trou. Die kinders glo dat Giel en Moeder se verhouding
slegs om seksuele bevrediging draai, eerder as enigiets anders. Moeder
voel jammer vir Giel. Die kinders glo dat hul slegs in die kamer vir mekaar
iets beteken en nêrens anders nie.
Die antwoord moet verband hou met die teks. Leerders moet ʼn vergelyking
kan trek tussen die teks en vrae wat met die verhouding verband hou, soos
in die vraag gestel. DRIE punte kan toegeken word vir elke verhouding wat
bespreek word.
4.7 Leerders moet die relevansie van die kostuums van elke karakter noem.
Leerders se kreatiwiteit en akkuraatheid moet erken word.
Moeder moet in ʼn konvensionele en konserwatiewe kostuum geklee wees
wat ʼn huisvrou uitbeeld, ʼn rok, met ʼn kopdoek en voorskoot. Sy gaan nie
noodwendig êrens heen nie en hierdie kostuum beeld dit duidelik uit.
Tjokkie is besig om aan sy motor te werk in ʼn pet, oorpak en stewels. Dit
mag bruin wees om sy aardsheid uit te beeld. Sy kostuum mag deurtrek
wees met olie, om as bewys te dien dat hy besig was om aan sy motor te
werk.
Aanvaar leerders se reaksie, solank dit van pas is en leerder se vaardigheid
uitbeeld.
4.8 Vaderskap, die belangrikheid van ʼn huisgesin, armoede, mishandeling,
alkoholisme, aan beweeg na vryheid, ens. Leerder moet TWEE probleme in
hierdie vraag bespreek.
4.9 Die volgende rubriek mag gebruik word om te help met die assessering van
die leerder se reaksie op teks.
Hou die volgende in gedagte:
Giel word gesien as ʼn plaasvervanger vir hul eie pa, wat vermis is. Hy
voldoen nie aan hul verwagtinge nie of dit wat ʼn mens sou verwag van ʼn
vaderfiguur nie. Dit is ʼn algemene verskynsel tans, wêreldwyd. Die familie
word gestereotipeer as net nog een van die families, waar ʼn moeder ʼn
vreemde man inneem om ʼn leemte te probeer vul. Selfs die kinders word oor
hul huislike omstandighede geterg en gespot. Die teks gebruik die karakter
van Jakes, om huismoles en alkoholmisbruik aan te spreek. Jakes ondervind
verskeie probleme en hy vergryp hom aan drank. So verloor hy baie van sy
geld. Dit word bekend in die teks wanneer hy kom vra om met Tiemie te
trou, sodat hy ʼn plek het om te bly. Dit blyk ʼn probleem te wees wat weer
homself opdoen, wanneer ʼn kind gebore word, sonder ʼn vaderfiguur. Sy wil
nie met Jakes trou nie; daarom blyk dit asof haar kind sonder ʼn vaderfiguur
sal grootword, nes sy self.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 21
Die familie lyk asof hulle verder uit mekaar dryf, omrede daar geen vaderfiguur
is nie. Uiteinde, Jakes doen net wat hy wil. Hy intimideer selfs die familie met
sy gewelddadigheid. Giel trek in by Moeder en veroorsaak so meer konflik
tussen Moeder en haar kinders.
Die leerder se kennis van die teks en die betekenis daarvan moet in ag geneem
word. Punte kan toegeken word vir elke tema wat verduidelik word en
voorbeelde wat uit die teks verskaf en aangehaal word. (6)
4.10 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie vraag gebruik
word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 6–7 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak van
bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte keuse
van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis word
treffend uiteengesit.
Verdienstelike 5 Goed georganiseerd, omvattend, afgeronde
prestasie struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van bevoegdheid
en deurdagte keuse van feite om inligting te
verwerk.
Gebruik van relevante dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis – goed
uiteengesit.
Bevredigende 4 Georganiseerd, omvattend, ʼn bevredigende
prestasie vlak van bevoegdheid, sommige foute is
waarneembaar in die opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike stellings,
oortuigend, eenvoudige taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 3 Struktuur nie altyd logies nie. Demonstreer ʼn
prestasie basiese begrip, maar is geneig om ondeurdagte
en stereotipe antwoorde te verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
22 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Middelmatige 2 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur nie
prestasie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting en swak
taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Elementêre 1 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat,
prestasie min poging aangewend om die inligting
op ʼn aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik
om te volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Onvoldoende 0 Onsamehangend, baie min gelewer,
beperkte vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon
dat die kandidaat iets geleer het, maar
nie verstaan het nie. [40]
TOTAAL AFDELING B: 40
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 23
AFDELING C: SUID-AFRIKAANSE TEATER (POST 1994)
Kandidate MOET EEN vraag uit die afdeling beantwoord.
VRAAG 5: NOTHING BUT THE TRUTH DEUR JOHN KANI
5.1 5.1.1 Die stelling is WAAR
5.1.2 Nothing but the Truth gebruik ʼn tipiese bokstel (box-set), ʼn
realisme teater kenmerk deur aan jou ʼn stuk lewe voor te stel
soos dit op ʼn daaglikse basis is. Die vierde muur word verwyder
sodat ons kan sien wat binne die kamer gebeur. Bokstelle skep
ook die illusie van ʼn kamer op ʼn verhoog.
Kandidaat mag die volgende noem: Nothing but the Truth se
instelling reflekteer die realisme teater se instelling konvensies.
Tipies van “box-set”, Nothing but the truth speel af in ʼn
eenvoudige vierkamerhuis in New Brighton, PE. Die huis is
gebou van grys blokke of bakstene. Dit het ʼn voorkamer gedeel
met ʼn skeiding en twee slaapkamers wat toeganklik is deur die
voorhuis. Beide kombuis en voorhuis maak oop na die tuin, ens.
Die inligting hierbo is net ʼn voorbeeld en die kandidaat mag dit
anders beantwoord. Solank kandidaat die skakel tussen die
stelling in Nothing but the Truth en die konvensies bespreek. Ken
sodanig punte toe. (8)
5.1.3 Enige een van die volgende: Realisme, Ekspressionisme,
Eksistensialisme, Dadaïsme, Postmodernisme, Futurisme,
Surrealisme, Absurdisme, ens. (1)
5.1.4 Die Waarheid-en-Versoeningskommisie was ʼn soort hof wat saam
gestel was in Suid-Afrika na apartheid. Die publiek is die
geleentheid gegee om na vore te kom en gehoor te word deur die
WVK. Die slagoffers en oortreders is saamgebring in die publiek
om hulle verklarings af te lê. Oortreders kon amnestie verwerf. (2)
5.2.1 Enige drie punte vir elke karakter deur twee gemaal.
Thando:
ʼn Onderwyseres en tolk van die WVK
ʼn Toonbeeld van ʼn pligsgetroue dogter
Sensitief vir kulturele probleme
Haar houding teenoor haar pa is respekvol en
onderdanig
Sy kom voor as liefdevol en simpatiek (Enige 3) (3)
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
24 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Sipho:
ʼn Tradisionele man wat sy kultuur in hoogagting hou
Voel hy kom altyd tweede teenoor Themba
Hy voel kwaad, seergemaak, verworpe, minderwaardig,
te nagekom, bitter en argumenterend
Hy teken homself baie, kenmerkend van baie dink
Hy is ʼn lojale familieman
Sy vrese ontstaan vanuit die verliese wat ervaar is.
(Enige 3) (3)
(3 + 3 = 6 x 2) (12)
5.2.2 Thando se toespraak in lyn 9: “Don’t start! Don’t start!”. Sy
probeer haar pa stop voordat hy oor ʼn sekere onderwerp praat
waaroor sy alreeds sy mening weet, wat aandui dat hulle al
voorheen daaroor gepraat het. (2)
5.2.3 Na en gedurende die pouse gaan Sipho deur ʼn denkproses en
daarom wat hy volgende sê, moet in lyn met die gedagte wees.
Die toon verander van sy vorige toespraak in ʼn ontsnap-tipe toon.
Hy verander die onderwerp so ʼn nuwe toon en ritme moet in die
opvoering gesien word.
Die is ʼn voorgestelde antwoord. Nasieners moet kyk na toon en
wat kandidaat daaroor skryf. (4)
5.2.4 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie
vraag gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 9–10 Goed georganiseerd, volledig en
prestasie logies, afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende
hoë vlak van bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot
ʼn oorspronklike interpretasie en
deurdagte keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van
relevante dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en
kennis word treffend uiteengesit.
Verdienstelike 8 Goed georganiseerd, omvattend,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse
van feite om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante
dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis
– goed uiteengesit.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 25
Bevredigende 6–7 Georganiseerd, omvattend, ʼn
prestasie bevredigende vlak van
bevoegdheid, sommige foute is
waarneembaar in die
opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike
stellings, oortuigend, eenvoudige
taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van
relevante dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die
tema/taak, sommige stellings toon
insig.
Voldoende 5 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip,
maar is geneig om ondeurdagte
en stereotipe antwoorde te
verskaf.
Genoegsame seleksie van
relevante dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie,
voel gememoriseer.
Middelmatige 4 Nie altyd georganiseerd nie,
prestasie struktuur nie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting.
Swak taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun
met toepaslike voorbeelde nie.
Elementêre 3 Ongestruktureerd, beperkte
prestasie woordeskat, min poging
aangewend om die inligting op ʼn
aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar,
moeilik om te volg, dikwels
irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun
met toepaslike voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–2 Onsamehangend, baie min
gelewer, beperkte vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat
toon dat die kandidaat iets geleer
het, maar nie verstaan het nie.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
26 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Waarheid kan sentraal wees aan die idee van die Waarheid-en-
Versoeningskommissie. Sommige akademici argumenteer dat die WVK ʼn
publieke voorgrond was en dat dit nie opgeleef het na sy hoofdoelwitte nie. Dit
word geargumenteer deur te sien die oortreders en slagoffers kon optree in ʼn
versoenende manier vir die publiek. Ja, die waarheid van die verhore mag dalk
naby aan akkuraat en opreg wees, maar niemand kan dit regtig as ‘waarheid’
klassifiseer nie. Neem kennis dat “waarheid” in baie maniere gebruik was
hierbo. Hier volg ʼn opbreking van ‘waar’ in die argument:
Waarheid soos mense dit sien
Waarheid soos die WVK dit verwag in terme van publieke bevrediging
Waar soos die slagoffer en oortreder eintlik voel oor seer wat hulle voel en
instigeer het.
Sipho se karakter raak nog ʼn voorbeeld van die waarheid. Hy verstaan nie die
kommissie se intensies nie en hy dink hulle laat die publiek ʼn gesensoreerde
weergawe van die waarheid hoor. Sy karakter, aan die anderkant, lei ook onder
die realiteit van sy verlede (sy ‘waarheid’) en is die waarhede wat ons hoor
nader aan die einde van die toneelstuk. Waarheid word in kontras gesien teen
wat die woord self beteken. Sipho se waarheid is die enigste ding wat hom
terughou van verlossing en vryheid van self. Ons kry ʼn gevoel van verlossing
vanaf Sipho na sy ‘waarheid’ gepraat het.
Die algemene tema van waarheid kan gesentreer word rondom die gesegde
“nothing but the truth” en die toneel bevraagteken die dit; het die oortreders
werklik om verskoning gevra en aanvaar die slagoffers dit regtig. Die waarheid
sal almal vry maak as die gepraat word soos dit moet.
Nasieners moet kandidate se siening oorweeg rakend die siening van waarheid,
en die konsep van waarheid en hoe die toneel die boodskap oordra. (10)
[40]
OF
VRAAG 6: MISSING DEUR REZA DE WET
6.1 Die sirkus het ʼn tent opgestel vir ʼn optrede in die dorp.
6.2 Dit is die berugte laaste aand van Augustus in die omgewing/wêreld van
die toneelstuk. Dit is aangemeld, deur karakters se spreukbeurte, dat
jong meisies, elke jaar op die aand, wanneer die sirkus dorp toe kom en
die maan vol is, wegraak.
Kandidaat kan op ʼn ander manier beantwoord as dit soortgelyk is aan
voorgestelde antwoord. Gee volpunte as kandidaat die volgende noem;
‘nag’, ‘jaarliks’ en ‘meisies weg’. (4)
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 27
6.3 Nasieners moet hul diskresie in die vraag gebruik. Kandidate is nie altyd
in die kol met vrae van die aard nie. Kyk na kandidaat se kennis van die
omgewing van die toneel en die sosio-politieke konteks wat die temas van
ʼn tipiese Afrikaansteater-toneel bepaal. As die kandidaat die situasie,
karakters, en selfs aspekte van die instelling aanhaal en klem lê op die
aanwesigheid van armoede binne die wêreld van die toneel, staan
genoeg punte toe. Die volgende is ʼn voorgestelde antwoord:
Die karakter van Gabriël stel ʼn werklose man voor. In die meeste
Afrikaanse teateraanbiedings en selfs in die Afrikaner-samelewing, word
die man as die broodwinner gesien. Gabriël is werkloos en sy frustrasie
het hom gevangene gemaak binne sy eie huis as gevolg van sy vrees dat
die samelewing hom veroordeel. Miem en Meisie verkoop beesmis vir ʼn
lewe en dit stel ook armoede voor en ʼn leemte vir ʼn ordentlike inkomste in
die familie. Meisie het nog net een nuwe rok gedra van die vorige jaar in
die leeftyd van die toneel.
Die voorafgaande is ʼn voorgestelde antwoord. (6)
6.4 Die ironie van die konstabel se besoek kan op verskeie maniere na gekyk
word. Die antwoord sal waarskynlik twee bespreek wat prominent in die
temas van die toneel voorkom.
Die eerste ironiese gedeelte kan in soveel opsigte na gekyk word: die drie
dames is almal toegesluit in die huis omdat hulle bang is vir die nagevolge
en wat van hul reputasie gaan word as enige iemand moet uitvind wat
gebeur het tydens die laaste aand van Augustus. Hulle is bang en
versigtig dat nie een van hulle ook ʼn slagoffer word van die berugte aand
nie. Die dames het ʼn blinde vreemdeling, die konstabel, in hulle huis
toegelaat. Die rede hiervoor mag dalk wees dat die dames veiliger sou
voel en dat hulle iemand soek wat hulle kan beskerm en op die uitkyk kan
wees vir enige gevaar. Alhoewel die konstabel blind is het hy ʼn eed
afgelê dat hy die vrouens sal beskerm.
Die ander ironie is: die een persoon wat hulle vertrou het om hulle te
beskerm, die konstabel, is self die grootste antagonis. Hy is
verantwoordelik vir die verdwyning van een van die dames, maar die res
van die dames was ‘blind’ en kon nie die waarheid sien nie. (5)
6.5 Nasieners moet diskresie gebruik vir hierdie vraag. Gebruik die volgende
voorstelling om die vraag te assesseer.
Die manier hoe Miem en Meisie Gabriel dien is baie eenders as die
manier hoe ʼn persoon ʼn aartsengel sou dien. Die gesin het ʼn behoefte
aan die bepaalde waarde wat deur die manlike persoon in die gesin
toegevoeg word. Die belangrikheid van ʼn manlike figuur in die Afrikaner-
kultuur is verder aangevul met die verskyning van Gabriel se besittings
wat later in die toneelspel openbaar word. Die onderdanigheid deur Miem
en Meisie word ook aangespreek op ʼn vlak van minderwaardigheid dat die
vrouens gely het onder die patriargale ideologie. (6)
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
28 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
6.6 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie vraag
gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 9–10 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak
van bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte
keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis
word treffend uiteengesit.
Verdienstelike 8 Goed georganiseerd, omvattend,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse van
feite om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante
dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis –
goed uiteengesit.
Bevredigende 6–7 Georganiseerd, omvattend, ʼn
prestasie bevredigende vlak van bevoegdheid,
sommige foute is waarneembaar in die
opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike
stellings, oortuigend, eenvoudige
taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 5 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip, maar is
geneig om ondeurdagte en stereotipe
antwoorde te verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Middelmatige 4 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur
prestasie nie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting.
Swak taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 29
Elementêre 3 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat,
prestasie min poging aangewend om die inligting
op ʼn aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik
om te volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–2 Onsamehangend, baie min gelewer,
beperkte vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon
dat die kandidaat iets geleer het, maar
nie verstaan het nie.
Daar kan punte toegeken word aan kandidate op grond van hul kennis
van die teks, die toneelspel, en ook kennis van die konvensies van die
Realistiese Teater (Magiese Realisme). Daar kan verder punte toegeken
word vir bykomende kennis in verband met assosiasies, hoe effektief die
kandidaat se bekwaamheid is om sekere aspekte van toneelspel binne die
verskeie style en bewegings in die Dramatiese kunste te identifiseer.
Kandidate mag dalk oor die agtergrond van die toneelstuk kommentaar
lewer. Mis vind plaas in ʼn nie te welaf huisgesin en die beskrywing gaan
gepaard daarmee. Dit maak gebruik van uitgange en ingange van die
weduwee asook deur die Meisie wat konstant buitentoe uitloer. Kandidate
kan ook kommentaar lewer oor die karakters in die toneelspel en op die
manier hoe die toneelteks gebruik is om die karakters vir die leser en
gehoor na vore te bring. ʼn Huisvrou, ʼn onderwyser en ʼn meisie, Meisie;
hierdie is alledaagse karakters wat in die samelewing werklik is en kan
geassosieer word met die intensies van die realistiese karakter.
Ken goeie punte toe as kandidaat van die bogenoemde kennis stel. (10)
6.7 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie vraag
gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 9–10 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak
van bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte
keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis
word treffend uiteengesit.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
30 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Verdienstelike 8 Goed georganiseerd, omvattend,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse van
feite om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante
dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis –
goed uiteengesit.
Bevredigende 6–7 Georganiseerd, omvattend, ʼn
prestasie bevredigende vlak van bevoegdheid,
sommige foute is waarneembaar in die
opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike
stellings, oortuigend, eenvoudige
taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 5 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip, maar is
geneig om ondeurdagte en stereotipe
antwoorde te verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Middelmatige 4 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur
prestasie nie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting.
Swak taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Elementêre 3 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat,
prestasie min poging aangewend om die inligting
op ʼn aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik
om te volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–2 Onsamehangend, baie min gelewer,
beperkte vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon
dat die kandidaat iets geleer het, maar
nie verstaan het nie.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 31
Nasieners moet die volgende van kandidaat se terugvoering kan vasstel.
Die ware karakter van Miem soos dit beskryf is deur handeling en dialoog in
die toneelstuk.
Die ouderdom van die karakter.
Die gegewe omstandighede en hoe dit effektief uit gedruk is deur optrede
Die implikasies van die karakterisering en die verhouding met die gehoor
Uitspeel van die skok na ʼn verassingsfaktor, die fisiese implikasies van ʼn
akteur/aktrise.
Die tempo en ritme (hoe groei en ontwikkel die karakter in wat betref die
emosies of hoe verander haar houding na dat sy die realiteit besef)
Die geloofwaardigheid en praktiese toepassing van die inligting gegee deur
die kandidate
Gee goeie punte vir ʼn goeie terugvoering wat sin maak en aanpas by die feit. (10)
[40]
TOTAAL AFDELING C: 40
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
32 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
AFDELING D: TEATERGESKIEDENIS
AFDELING D is VERPLIGTEND.
VRAAG 7: TEATERGESKIEDENIS
7.1 Kandidate mag enige twee filosowe bespreek en hul teorieë wat
bestudeer is in die Dramatiese Kunste in die 20ste eeu.
ʼn Kandidaat se terugvoering mag insluit. Friedrich Nietzsche was gekant
teen nihilisme, Charles Darwin en evolusie, Karl Marx en kapitalisme en
kommunisme.
Ken ʼn punt toe vir die naam van die filosoof en die kennis van die filosoof
se werk. (4)
7.2 Adolphe Appia het simbole deur sy ontwerp beïnvloed. (1)
7.3 Kandidate mag enige van die volgende noem drie of meer. Een punt wat
verdubbel word moet toegeken word vir elke korrekte verskil deur die
kandidaat genoem.
Realisme Ekspressionisme
Die toneel is gewoonlik ʼn Bied slegs hoogtepunte van die
gestruktureerde pas tot “a well- handeling
made play.”
Alles moet so na as moontlik aan Feite en die werklikheid is van die
die werklikheid gehou word hand gewys ten gunste van ʼn
oordrewe ondergang
Oorsaak en gevolg Nie gepla met oorsaak en gevolg nie
maar gevolg van sekere oomblikke
Duidelike uiteensetting Geen uiteensetting
Tonele volg logies na mekaar Gefragmenteerde tonele openbaar die
chaotiese aard van die innerlike
werklikheid van die hoof karakter
Karakters het name en ʼn Karakters is naamloos en word
geskiedkundige agtergrond om geobjektiveer
hulle aksies in die wêreld van die
toneel te regverdig (6)
7.4 In elke era is daar ʼn filosofie wat dominant is in die denke van mense van
daardie tyd. Wat is die oorhoofse gebeure van die tyd? Hoe beïnvloed
die politiek die ingesteldheid van die mense? Is die gemeenskap gelukkig
of nie? Hoe bring hulle hul besware met die gebruik van kuns na vore?
Kandidate moet ʼn begrip toon van hoe sosiale kwessies wat van belang
kan wees vir ʼn spesifieke dramaturg soveel so dat hy gewens het om dit
in sy toneel uit te beeld.
Woza Albert! byvoorbeeld, politiek, onregverdigheid teenoor die swart
mense van die tyd; sosiale probleme sluit in honger en armoede en die
kwessies is aangespreek deur sekere karakters in die toneel.
Nasieners moet diskresie gebruik wanneer ʼn kandidaat geevalueer word
vir die vraag. (3)
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 33
7.5 Kandidate kan enige EEN van die 20ste eeu toneelbewegings noem.
Kandidate mag sê: Realisme: want ek het gevoel dit was die enigste
beweging wat werklike sosiale kwessies aangespreek het soos gesien in
die samelewing. Die akteur se opvoering en die Stanislavski se sisteem,
ook die instelling en die idee dat ʼn probleem opgelos kan word deur
drama eerder as om dit te los vir die gehoor om te besluit.
Teken punte aan deur te kyk na die keuse wat hulle gemaak het en die
feite om hulle keuse te regverdig. (6)
[20]
VRAAG 8: STEMWERK
8.1 Is WAAR. Kandidate moet punte toegeken word vir EEN van die
volgende voorgestelde redes:
Daar is ʼn teks vir ʼn rede en mense woon die aanbieding by om te
hoor net soveel as wat hulle kom om te sien.
Spraak help die akteur om ʼn doel te bereik in ʼn toneel, self in die
hele toneel.
Om betekenis met spraak oor te dra.
Kandidate se antwoorde mag miskien verskillend wees van die
voorgeskrewe antwoord, merkers behoort vol punte te gee as die
kandidaat iets oor hoorbaarheid bespreek. (2)
8.2 Om die hoorbaarheid te verbeter, om akkurate stemkarakterisering in
staat te stel, om die belangrikheid van akkurate spraak in ʼn toneel te
leer, en leer om toon te gebruik om ʼn sekere emosie uit te beeld. Om
ook sekere tegnieke te leer om ʼn stemproduksie vir ʼn akteur te leer.
Ken volpunte vir enige TWEE akkurate redes in samestelling met die
bogenoemde redes. (4)
8.3 Kandidate kry volpunte as hulle enige TWEE stemoefeninge noem.
Hieronder is voorstelle om oorweeg te word. Die nasiener behoort
oorweging te skenk aan die oefeninge wat die kandidaat in sy skool
ervaar.
Die “ng” klank van die woord “hung” maak. Die klank word gemaak
deur die samewerking van die tong en palet. Dit veroorsaak druk,
wat ook die oorgang tussen die boonste en laer registers makliker
maak.
Kom in die basiese houding, met jou oë toe. Asem in tot in
ontspanne in jou maag. Asem uit deur jou mond. Asem uit deur jou
mond en soos jy dit doen, sê jou vokale. Maak ʼn denkbeeldige nota
van hoe ontspanne jou stem is, waar dit geplaas was en hoe ryk dit
was. Haal stadig asem in en uit.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
34 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Ewy Chewy Toffee
Chew! Verken al die moontlikhede bewegings: op en af, kant tot kant,
ken in en ken uit. ʼn Toffiestuk wat oplos tot ʼn klein stukkie,
verskillende areas van die mond.
Kandidaat moet volpunte toegeken word vir ʼn volledige beskrywing van ʼn
spraakoefening. (6)
8.4 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie vraag
gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 6–8 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak
van bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte
keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis word
treffend uiteengesit.
Verdienstelike 5 Goed georganiseerd, omvattend,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse van feite
om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis – goed
uiteengesit.
Bevredigende 4 Georganiseerd, omvattend, ʼn
prestasie bevredigende vlak van bevoegdheid,
sommige foute is waarneembaar in die
opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike
stellings, oortuigend, eenvoudige
taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 3 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip, maar is
geneig om ondeurdagte en stereotipe
antwoorde te verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 35
Middelmatige 2 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur nie
prestasie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting.
Swak taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Elementêre 1 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat, min
prestasie poging aangewend om die inligting op ʼn
aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik om te
volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Onvoldoende 0 Onsamehangend, baie min gelewer, beperkte
vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon dat die
kandidaat iets geleer het, maar nie verstaan
het nie.
Kandidate gee verslag van toepassing van stem binne hulle ondervinding
en gebruik praktiese optredes as voorbeeld. Nasieners sien die vraag met
diskresie na. Die kandidaat kan volpunte toegeken word vir ʼn volledige
beskrywing van ʼn spraakoefening-tegniek in reaksie op die vraag. (8)
[20]
OF
VRAAG 9: FISIEKE WERK
9.1 Ja, die beeld verwys na fisieke teater. Daar is ʼn behoefte vir fisiese
buigsaamheid om die beweging te doen. Daar is bewyse dat die spelers ʼn
sekere vorm van fisiese opleiding ondergaan het en dit word afgelei van
hulle fisiese bou. Die beeld wys ʼn streng gebruik van die liggaam wat die
beeld kwalifiseer as ʼn bevrore weergawe van fisieke teater.
Kandidaat behoort volpunte te kry as hulle ʼn goeie rede gee vir hulle
antwoord. Moenie punte toeken as die kandidaat net saam stem dat die
beeld fisiese teater is nie maar geen redes daarvoor gee nie. (3)
9.2 Kandidaat moet volpunte toegeken word vir die verskaffing van enige
TWEE doele van opwarming voor ʼn fisiese teater. Die redes kan die
volgende wees:
Om die liggaam voor te berei vir die fisieke implikasies van die
optrede.
Om geestelik en fisies voor te berei
Om beserings te verhoed, ens.
Twee punte moet toegeken word vir elke korrekte rede. (4)
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
36 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
9.3 Kandidaat kan enige TWEE noem.
Beide geestelik en fisies gesond.
Goeie probleemoplossingsvaardighede en die vermoë om met mense
te werk
Fisiese stamina
Goeie soepelheid
Behendigheid
Kan ko-ordineer
ʼn Goeie begrip van ritme.
Die vermoë om beweging as ʼn vorm van uitdrukking te gebruik
EEN punt per geldige antwoord van kandidaat. (4)
9.4 Kandidaat noem ʼn opwarming oefening en verduidelik dit vir vol punte.
Onder is ʼn paar voorbeelde:
Skud en strek:
Om litte los te maak is ʼn wonderlike manier om aan die beweeg te kom.
Ontwerp jou eie roetine: beweeg in een vol beweging van die kroontjie
van jou kop tot die punt van jou tone, terwyl jy beweeg, skud elke
afsonderlike deel van jou liggaam. Wanneer jy dit klaar gedoen het, skud
jou liggaam in paar jou hande en knieë, skouers en bors, bene en kop.
Eindig met ‘lekker skud’ van die hele liggaam.
Laat die groep dan spasie aanpak, strek eers hoog in die lug (reik na die
plafon) dan uit na die kante en laastens, laag (na die vloer). Varieer die
spoed van die skud. Probeer skud, sonder om die elmboë en knieë te
buig.
“Greeting Walks”:
Almal loop in ʼn sirkel op ʼn vinnige en energieke manier. Verseker dat alle
spasies, selfs die hoeke van die vertrek gebruik word. Maak seker jy
stamp nie aan ʼn ander persoon stamp nie. Moenie praat nie.
Gee instruksies aan die groep soos hulle loop sodat hul op die derde
telling, met die eerste persoon waarmee hulle oogkontak maak moet
kommunikeer. Voorbeeld:
Die persoon is ʼn vriend wat jy lanklaas gesien het.
Die persoon is jou vyand (met geen fisiese kontak)
Die persoon is iemand van wie jy ʼn groot geheim weet.
Tussen elke interaksie moet die groep terugkeer na hul gewone
looppatroon.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 37
“Made You Look”:
Vorm ʼn sirkel. Almal het hulle koppe vooroor gebuig en oë toe. Op die
derde telling; kyk op na iemand anders in die sirkel. Indien twee mense
oogkontak maak, wys na daardie persoon en roep uit: “Koppe laat draai”.
Hierdie twee mense is dan uit en die sirkel gaan voort met die nuwe
rondte sonder hulle. Die uitroep mag ook enige ander verkose kreet
wees, solank dit hard en duidelik is. Rek die afwagting met die telling van
drie. Dit hoef ook nie noodwendig tellings te wees nie, dit kan enigiets
wees wat tyd aandui.
Geen punte sal toegeken word indien die kandidaat slegs die naam van ʼn
opwarmingsoefening gee sonder om dit te beskryf nie. (3)
9.5 Die nasieners moet die volgende punte oorweeg:
Kandidaat se kreatiewe vaardighede
Kandidaat se vaardigheid om fisiese teater opvoering te ontleed en
duidelik die betekenis daarvan aan te toon.
Skryfvaardigheid
Logiese storie vertelling in terme van die beeld
OF
VRAAG 10: LEWENDIGE OPVOERING
10.1 Daar kan baie redes wees waarom ons vir ʼn optrede voorberei. Die redes
kan enigiets wees van fisiese tot stemvoorbereiding, sowel as die inlewing
van die rolle.
Stemopwarming is belangrik sodat jou stem lewendig kan wees en by die
emosies van die optrede aanpas. Angstigheid en senuweeagtigheid het ʼn
slegte invloed op die stembande. Wanneer ʼn akteur nie hierdie orgaan
opwarm nie, kan dit negatief op die optrede inwerk. Probleme soos
kortasem en die insluk van woorde of selfs infleksies of ʼn bewerige stem
kan ondervind word.
Ander voorbereiding is slegs vir fisiese soepelheid en karakterisering. Om
fisies voor te berei voorkom ook die kans om beserings op te doen, veral
wanneer die karakter baie moet beweeg of uitdagende bewegings insluit.
Daar is selfs opwarmingsoefeninge vir toneelspel as geheel. Die intensie
en karaktereienskappe. Daar is baie tegnieke hiervoor beskikbaar. Dit sal
bloot afhang van die vereistes van die teks.
Nasieners sal hier vrygewig kan wees. Kandidate mag enige skriftelike
manier gebruik om die vraag te antwoord. Indien die kandidaat twee
aspekte aanraak en antwoorde is gemotiveerd, mag volpunte toegeken
word. (5)
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
38 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
10.2 Die volgende rubriek en notas mag in die assessering van hierdie vraag
gebruik word.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 12–15 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak
van bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte
keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis
word treffend uiteengesit.
Verdienstelike 10–11 Goed georganiseerd, omvattend,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse van
feite om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis – goed
uiteengesit.
Bevredigende 9 Georganiseerd, omvattend, ʼn
prestasie bevredigende vlak van bevoegdheid,
sommige foute is waarneembaar in die
opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike
stellings, oortuigend, eenvoudige
taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Middelmatige 6 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur nie
prestasie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting, swak
taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 39
Elementêre 4–5 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat,
prestasie min poging aangewend om die inligting
op ʼn aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik
om te volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om
sy/haar antwoord te ondersteun met
toepaslike voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–3 Onsamehangend, baie min gelewer,
beperkte vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon
dat die kandidaat iets geleer het, maar
nie verstaan het nie.
Kandidaat beskryf ʼn weergawe van die praktiese optrede waarvan hul deel was.
Die kandidate moet oor hul proses verslag doen.
Vanaf breinkaart tot die idee van die konsep en hoe dit uitgevoer word, asook die
wegspringblok vir die idees.
Watter uitdagings het kandidate ondervind tydens die uitvoering en die proses wat
gevolg is om probleme te verhoed? Die werkstuk, hoe dit aangepak is en die
proses van improvisasie vir die finale uitvoering.
Watter styl het die leerder gekies en is voorbereiding suksesvol vir ʼn fisieke teater,
musiekteater of enige ander styl wat op hierdie vlak ingestudeer is?
Hoe was die opvoering en het dit in die doelwitte geslaag soos die kandidate dit
voorgestel het om te wees? Indien nie, wat het verkeerd gegaan? (15)
[20]
OF
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
40 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
VRAAG 11: KULTUUR-OPTREDE EN RITUELE
11.1 Gebruik die volgende rubriek en notas om die vraag te assesseer.
KATEGORIE PUNTE BESKRYWERS (BEWYSE)
Uitstaande 16–20 Goed georganiseerd, volledig en logies,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn uitstekende hoë vlak
van bevoegdheid.
In staat om inligting te verwerk tot ʼn
oorspronklike interpretasie en deurdagte
keuse van feite.
Gebruik ʼn verskeidenheid van relevante
dramatiese verwysings.
Insig, vloeiend, observasie en kennis word
treffend uiteengesit.
Verdienstelike 14–15 Goed georganiseerd, omvattend,
prestasie afgeronde struktuur.
Ondersteun deur ʼn hoë vlak van
bevoegdheid en deurdagte keuse van feite
om inligting te verwerk.
Gebruik van relevante dramaverwysings.
Toon insig, waarneming en kennis – goed
uiteengesit.
Bevredigende 12–13 Georganiseerd, omvattend, ʼn
prestasie bevredigende vlak van bevoegdheid,
sommige foute is waarneembaar in die
opstelstruktuur.
Interessante aanbieding, duidelike
stellings, oortuigend, eenvoudige
taalgebruik.
Ondersteun deur ʼn keuse van relevante
dramaverwysings.
Toon ʼn goeie begrip van die tema/taak,
sommige stellings toon insig.
Voldoende 10–11 Struktuur nie altyd logies nie.
prestasie Demonstreer ʼn basiese begrip, maar is
geneig om ondeurdagte en stereotipe
antwoorde te verskaf.
Genoegsame seleksie van relevante
dramaverwysings.
Nie altyd ʼn hoë vlak van insig nie, voel
gememoriseer.
Middelmatige 8–9 Nie altyd georganiseerd nie, struktuur nie
prestasie altyd logies nie.
Beperkte seleksie van inligting.
Swak taalvaardigheid.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
(SEPTEMBER 2014) DRAMATIESE KUNSTE 41
Elementêre 6–7 Ongestruktureerd, beperkte woordeskat,
prestasie min poging aangewend om die inligting op
ʼn aanvaarbare manier aan te bied.
Baie min inligting, deurmekaar, moeilik om
te volg, dikwels irrelevant.
Kandidaat toon nie die vermoë om sy/haar
antwoord te ondersteun met toepaslike
voorbeelde nie.
Onvoldoende 0–5 Onsamehangend, baie min gelewer,
beperkte vaardighede.
Irrelevant.
Eenvoudige frases of woorde wat toon dat
die kandidaat iets geleer het, maar nie
verstaan het nie.
Hou in gedagte: die kennis en vaardigheid van drama-elemente wat die leerder
gebruik en of dit verband hou met die uittreksel en kulturele praktyk.
Die volgende drama-elemente moet in ag geneem word:
Fokus: Dit is die raamwerk wat direk verband hou met die boodskap wat
uitgedra word. ʼn Sterk optrede sal ʼn duidelike boodskap dra waarin akteurs
se motivering waargeneem kan word, sowel as die beplande reaksie van die
gehoor
Spanning: Die intensiteit waarmee die spelers die gebeure uitspeel en die
intensiteit van betrokkenheid van die gehoor.
Ruimte: Die persoonlike en algemene omgewing van die akteurs. Dit sluit
ook die veelsydigheid daarvan in d.w.s. of daar van ruimte, hoogte, diepte en
speelvlakke gebruik gemaak word. Dekor en rekwisiete moet ook ʼn ag
geneem word.
Atmosfeer: Die atmosfeer wat geskep word. Die atmosfeer konsentreer die
dramatiese aksie en lei die gehoor in gepaste emosionele rigtings.
Kontras: Die gebruik van verskillende kreatiewe dramatiese oortuiging, word
daar klem gelê op ʼn sekere aspek? Word ʼn klimaks bereik? Is die storielyn
intensief genoeg? Onthou, selfs kleur en hoe dit benut word.
Simbole: Die gebruik van voorwerpe, gebare of persone om ʼn letterlike en
laterale betekenis oor te dra. Elke kultuur besit hul eie simbole, dus kan elke
kultuur binne sy grense ontwikkel en so ʼn spesifieke boodskap oordra. Dit is
moontlik dat simbole soms kompleks mag voorkom en selfs nie duidelik
herkenbaar is nie.
Rol: Wanneer ʼn speler of deelnemer fisiese en emosionele
karaktereienskappe aanneem en onderhou en so ʼn storie of boodskap
oordra.
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Downloaded from hlayiso.com
42 DRAMATIESE KUNSTE (SEPTEMBER 2014)
Kandidaat mag enige kulturele byeenkoms in hul gemeenskap gebruik om te
reageer, wanneer hul hierdie vraag beantwoord. Dit mag ʼn begrafnis, troue of
tradisionele seremonie, ensovoorts insluit.
Kandidate word toegelaat om te reageer op enige kulturele agtergrond waarvan
hul kennis dra omrede ons ʼn land van verskeidenheid is. Daar word dus van die
nasiener verwag om seker te maak dat die kandidaat oor genoeg inligting beskik.
Drama-elemente moet nie vergete bly nie en die vaardigheid om inligting oor
tradisionele gebeure te analiseer en in die basiese elemente af te breek sal
verseker of kennis en vaardigheid parallel aan mekaar is.
In die gegewe geval: By ʼn Basoetoe se “mpho ya badimo” voordat enigiets begin,
begin die familie met die verrigtinge, die ruimte gewoonlik in die agterplaas of ʼn
spesiale hut as dit in ʼn klein dorpie is. Die fokus in die gebeurtenis word geplaas
op danksegging vir die voorvaders vir sekere prestasies wat deur ʼn familielid
bereik is. Die algemene bui is gelukkigheid as gevolg van die beskikbaarheid van
alkohol by die gebeurtenis en spanning mag ook gebeur as gevolg van dit. As jy
rook op die vuurherd sien, ʼn simbool van die gebeurtenis, die rituele van die gooi
van ʼn bietjie alkohol op die vloer as ʼn simbool van dank en die deel van jou goeie
geluk met die voorvaders. Vroue kook en mans slag; die rolle van die familielede
in die gebeurtenis, die senior oom hanteer die stappe van die gebeurtenis en as
daar enige groot besluite wat geneem moet word, sal hy die een wees wat die
besluite neem.
Kandidate kan verslag doen oor enige van hul kulturele gebeurtenisse en wees
sensitief teenoor die waarneming van inligting; hoe dit uiteengesit is en die
waardigheid daarvan. [20]
TOTAAL AFDELING D: 40
GROOTTOTAAL: 150
Kopiereg voorbehou Blaai om asseblief
Study this subject
Recommended for this subject

Memorandum
Dramatic Arts Grade 12 Eastern Cape Mock 2014 Memo (English)

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 Eastern Cape Mock 2014 Question Paper

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 Eastern Cape Mock 2014 QP (Afr)

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 Eastern Cape Mock 2014 QP (Eng)

Memorandum
Dramatic Arts Grade 12 NSC November 2014 Memo (English)

Memorandum
Dramatic Arts Grade 12 NSC November 2014 Memo (Afrikaans)
More from Grade 12 Dramatic Arts

Annual teaching plan
Gr 12 Dram Art ATP 2023 24

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 NSC June 2025 Question Paper (Afr)

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 November 2024 NSC QP (Afr)

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 November 2024 NSC QP (Eng)

Question paper
Dramatic Arts Grade 12 NSC June 2024 Question Paper (Afr)

Question paper